:: BRETAGNE
Compagnie Derezo
Théâtre de L’Arpenteur
Depuis 1998, L’Arpenteur développe une démarche consacrée à l’imaginaire urbain. La compagnie conduit une recherche constante de nouvelles formes théâtrales, d’autres façons d’inscrire le théâtre dans la cité, et de multiples manières de mettre en relation un public avec ses espaces de vie quotidiens. Elle propose notamment les Walk man, parcours sonores et poétiques dans la ville.
Tuchenn
Fondée en 1984 par Bernard Colin et Michèle Kerhoas dans le centre Bretagne, Tuchenn a établi sa réputation en investissant toutes sortes d’espaces lors de ses spectacles déambulatoires. Depuis 1997, la compagnie s’attache à frotter la littérature à la rue et tente de décrisper la relation à l’oeuvre, de contourner tous les obstacles qui nous en séparent et d’instaurer des instants d’intimité publique. A contrario du théâtre comme manifestation de luxe, le théâtre comme retrouvailles.
:: CENTRE
Compagnie Off
Dans les arts de la rue depuis 1985, la Compagnie Off, « comptoir d’épopées publiques », a kidnappé un bout d’espace public pour y jouer ses partitions sur pistes urbaines. Mobiles ou fixes, ses spectacles ont fait défiler des grandes roues, des majorettes, ont mis le public au contact d’une « fontaine amorale » ou d’une Carmen, le célèbre opéra, cette fois-ci dans la rue.
:: FRANCHE-COMTÉ
Les comédiens du Théâtre Group’ prennent un malin plaisir à triturer le quotidien et à se jouer des défauts et des qualités de leurs compatriotes franc-comtois, à grand renfort d’audiovisuel. Leur terrain de chasse est vaste, le gibier nombreux : les bistrots, les bals et les fêtes de village, la rue, les discothèques, les fêtes foraines, la presse, le voisin d’en face ou la boulangère.
Théâtre de l’Unité
Gens de dialogue social et de théâtre à l’emporte-pièce depuis plus de trente ans, les membres du théâtre de l’Unité sont aujourd’hui installés à Audincourt, dans les anciennes filatures Jappy. Ils continuent d’y cultiver leur insolence, d’inventer de multiples pièces pour le dehors ou le dedans, de faire fleurir des événements, de distiller des cours de théâtre.
:: HAUTE-NORMANDIE
Cercle de la Litote
La compagnie revendique le terme de « théâtre brut » (secteurs rue et insulaire). Elle organise régulièrement des événements et actions artistiques en lien avec les populations locales : les « déliences » (action qui consiste à ouvrir un noeud pour entrouvrir les liens possibles entre le réel et l’imaginaire) allient théâtre, danse, arts plastiques et musique.
:: ILE-DE-FRANCE
En axant son travail dans une dynamique de création, de diffusion, d’initiation et de formation théâtrale, La Constellation prétend que la culture peut nous interroger, nous donner à voir des espaces et des perspectives uniques. En d’autres termes, cette compagnie revendique l’émergence d’un lien social, pluriculturel, favorisant l’épanouissement de chacun et celui d’un territoire.
Décor Sonore
En 1985, deux multi-instrumentistes, compositeurs et électroacousticiens créent Décor Sonore, un outil de composition et de réalisation unique en son genre et dédié à la création sonore en espace libre. Michel Risse expérimente avec Pierre Sauvageot (aujourd’hui directeur de Lieux Publics) sur les instruments électroniques, ordinateurs et échantillonneurs balbutiants de l’époque, mais aussi sur les matières acoustiques brutes de notre quotidien.
Deuxième Groupe d’Intervention
Depuis sa création en 1995, la compagnie, regroupée autour du projet artistique d’Ema Drouin, explore l’intervention théâtrale in situ. Investissant les espaces urbains, la compagnie tente d’imbriquer la proposition artistique et le lieu investi, de provoquer des rituels poétiques et imaginaires spécialement conçus pour l’espace public. Faisant régulièrement appel à des écrivains ou des auteurs de théâtre pour ses créations (Paroles de mur, Au chevet des cathédrales), elle conduit des ateliers de recherche et d’écriture pour mieux « éprouver la ville ».
Ici Même (Paris)
Surprises urbaines et spectacles du leurre et de l’imposture, les productions du groupe Ici Même proposent des usages exploratoires de la ville. La compagnie développe un répertoire de scénographies et de situations problématiques dans le quotidien urbain. Les réalisations de la compagnie interrogent des thèmes comme la ville, les gens, la rue, le bâti, les pleins, les vides, les sons et les saisons, les leurres et les odeurs, les mobiliers urbains, les situations et les sens de circulation, le centre et la périphérie.
KMK
La compagnie KMK s’est constituée en 1989 autour d’un groupe de plasticiens-scénographes. Elle met en jeu les arts plastiques dans l’espace public. Le mot d’ordre de la compagnie pourrait être le détournement : détournement d’un lieu, détournement d’objets, de sons, d’images, détournement d’une situation développant ainsi un univers décalé qui propose un autre regard sur une réalité quotidienne.
Les Passagers
En créant la compagnie Les Passagers en 1988, le metteur en scène Philippe Riou et la comédienne Christine Bernard avaient comme intention d’explorer les lieux urbains. La compagnie s’oriente vers la création d’un univers théâtral, chorégraphique et pictural sur scènes verticales. Echafaudages, pyramides, câbles, cordes, filets constituent la structure scénographique de ce travail original.
Oposito
La compagnie Oposito sillonne depuis 20 ans les routes de la planète là où on l’attend le moins, de Noisy-le-Sec à Addis-Abeba. Elle manifeste son art, dans les rues, sur les boulevards, les places, sur l’eau, la mer et dans les ascenseurs. Elle a notamment créé des grands déambulatoires et des parades, a proposé un opéra de rue et conçoit de nombreux événements pour des occasions uniques.
Le S.A.M.U.
Le S.A.M.U. (Section Artistico Musicale d’Urgence), compagnie de théâtre de rue, qui pratique à partir de formes légères, un théâtre populaire, festif, qui revendique une pertinence sociale.
Spectacles musicaux, déambulatoires ou d’intervention privilégiant toujours le jeu d’acteur.
Tête à l’Envers (L’Arbre à nomades)
Depuis sa création, la compagnie l’Arbre à nomades a le souci permanent d’allier deux disciplines artistiques : l’art dramatique et les arts plastiques. C’est dans cette perspective que la compagnie propose aussi bien des spectacles de rue, des spectacles jeune public que des ateliers plastiques et théâtraux pour tous publics.
:: MIDI-PYRENEES
Le Phun
Fondée au début des années 80, la compagnie le Phun investit des systèmes organisés déjà existants afin d’y faire jaillir l’étonnement et le questionnement. Metteur en scène-comédien-graphiste, Phéraille n’a de cesse d’inventer des univers où le fictif du théâtre et le réel de la vie se rencontrent. Événement aéronautique, spectacles pour rue et cave, manifestations sportives, personnages-légumes, trains fantômes ont enchanté et habité divers lieux de France.
:: PAYS DE LOIRE
Groupe ZUR
Le Groupe ZUR (Zone Utopiquement Reconstituée) est un collectif d’artistes, modulable suivant les années et les propositions de travail, qui prend plaisir à créer et à inventer en groupe. Né en 1984 à Angers, il diffuse son travail en France et à l’étranger. Le groupe multiplie les expériences à la fois théâtrales, plastiques, musicales et cinématographiques et les créations in situ selon les espaces investis.
Royal de Luxe
Depuis plus de vingt ans et presque autant de spectacles, Jean-Luc Courcoult et ses complices sont parvenus à constituer une oeuvre composite, mêlant sagas mythologiques (Péplum), happenings poétiques (Descargones) et interventions sauvages (Embouteillages). Éminente troupe de théâtre de rue, Royal de Luxe parcourt la France et le monde pour y faire surgir de fabuleuses machines de spectacles, des géants, des parades, et imagine des Contes nègres et des Spectacles en soldes.
Sous-titrée Créateurs de spectacle vivant, la Machine est à la fois créatrice de spectacles et prestataires de services pour le spectacle vivant. Autour de deux sites (Nantes et Tournefeuille), l’équipe de François Delarozière développe un travail autour de la théâtralité des machines et de l’idée de mouvement.
:: POITOU-CHARENTES
Carabosse
Avec le feu comme élément principal, cette compagnie propose depuis une dizaine d’années des spectacles et des installations qui ont embrasé toute l’Europe.
:: PROVENCE-ALPES-COTE D’AZUR
Artonik
Plasticiens de formation, les membres de la compagnie Artonik ont gardé de l’héritage de leurs grands-parents forains le goût de la proximité, du voyage. Ils l’ont mixé avec leurs différentes sensibilités et parcours pour jouer un théâtre d’espace public et un théâtre d’images où se mêlent objets fabriqués et jeu d’acteurs. Basées sur l’intime, leurs créations parlent d’histoires simples, de la famille, de la mémoire, du quotidien, en introduisant toujours une relation à la fête foraine. Les objets fabriqués, le théâtre, le cinéma, la vidéo et la musique composent un univers poétique où l’esthétique s’unit au sens.
Generik Vapeur
Generik Vapeur, trafic d’acteurs et d’engins, est un collectif d’artistes, qui souhaite être porte-parole et diffuseur d’une qualité de vie par la pratique du théâtre de rue. Villes, rues, routes et campagnes deviennent sources d’inspiration et support de jeu. Rois de la perturbation urbaine, ils sèment depuis une vingtaine d’années panique et désordre poétique, plantant leurs taxis, faisant défiler girafes, hommes bleus, à tout vent.
Ilotopie
Depuis plus de vingt ans, Ilotopie investit les espaces communs, les lieux publics, les réseaux et s’implique dans des actions engagées sur les territoires. Selon les hommes, les circonstances et les sites, elle trouve de nouveaux liens au quotidien, à la ville et aux paysages : spectacles nocturnes sur l’eau, scénographies portables, villages dans les villes, théâtre de paysage, dessinent une nouvelle topographie artistique, engagent le spectateur à devenir actif et réactif. À l’action artistique s’ajoute également un lieu de résidence, le Citron Jaune et le festival des Envies Rhônement, dédié à la sensibilisation aux espaces naturels.
:: RHONES-ALPES
Délices Dada
Les créations du collectif Délices Dada reposent sur un choix de scénarios qui s’inscrivent à même le terrain qui leur servira de support, l’utilisation de la parole comme matériau prédominant de la rencontre avec le public, l’invention de langages sonores imaginaires, sans oublier un humour « dada », absurde et contagieux. Depuis 1984, la compagnie nous a concocté des visites guidées et déglinguées, des marathons de la poésie, des explorations nocturnes, et a aussi mis à la rue une tragédie.
KompleXKapharnaüM
Depuis 1996, KompleXKapharnaüM explore les croisements et le mélange de l’image vidéo et du spectacle vivant. La première opération s’appelle En cours et connaît de nombreuses déclinaisons. SquarE combine le tournage, le temps de rencontre avec la population, le montage et le parcours déambulatoire en compagnie de comédiens-guides.
Kumulus
Créée en 1986 par Barthélémy Bompard, la compagnie a choisi la rue comme espace de jeu. S’immiscant dans l’environnement urbain, elle épingle volontiers les dysfonctionnements de la société et s’attache à travers la mise en scène de la réalité à mettre en lumière toute la poésie d’un quotidien désorienté. Réflexion sur l’homme dans son environnement, zoom sur les fonctionnements et les dysfonctionnements des rapports des uns avec les autres, chacune de leurs créations repose sur l’émergence d’émotions par l’accomplissement d’un travail d’acteurs.
Transe Express
Transe Express met à profit, sans limitation, les genres artistiques et les modes d’expression spectaculaires à des fins poétiques. Musique, danse, arts plastiques, prouesses, cirque, feu, littérature, métallurgie et théâtre servent de creuset à des créations-chocs qui investissent parfois la scène, les espaces non conventionnels et principalement la rue. L’équipe de production est constituée d’une soixantaine d’artistes comédiens, voltigeurs, carillonneurs, danseurs, percussionnistes, chanteurs, violonistes, soudeurs, régisseurs, ferrailleurs et autres qui réalisent des créations éphémères, spectacles de proximité, aériens ou déambulatoires.
Les Transformateurs
Créée en 1992, la compagnie Les Transformateurs s’intéresse aux principes de décalage, au détournement des codes de représentation et des modes de perception. Elle développe une pratique scénique originale qui se déploie tant dans les théâtres que dans l’espace public et qui associe plusieurs modes d’expression : théâtre, danse, musique, vidéo, marionnette, cirque.... Chaque spectacle procède d’une démarche d’écriture multiforme à partir d’improvisations et de collecte de matériaux divers (écrits, images, interviews). Résolument en prise avec le monde, le travail de la compagnie questionne nos préoccupations contemporaines : la frontière, la bioéthique, le travail, le rêve, la mémoire. .. Ses interventions urbaines interrogent l’appréhension quotidienne de la ville, dans sa globalité architecturale, symbolique et économique.
Turak Théâtre
La compagnie Turak est aujourd’hui connue pour son théâtre d’objets et gestuel. Passé imaginaire né de « la fatigue de l’objet », mémoire et empreinte d’une civilisation inventée - la Turakie - c’est à partir de cette archéologie fictive que la compagnie Turak crée ses spectacles et ses expositions.